智能廢軀

文 / 策展人 陳湘汶

從古典時代開始，人類的繪畫藝術就是不斷地以再現真實為目標，直到了現代科技工具的發展，我們將再現真實的戰場搬到了電腦裡，企圖透過製圖工具想要在虛擬空間當中創造可以以假亂真的世界。然而當代人的生活大量依賴雲端運算與網路社交，甚至因為Ai和自動生成程式技術的成熟，我們已經同時活在這兩個都叫做「真實」的世界當中。

一雙巨大的隱形的手推動著資本世界運轉，每次登入、每個在社群和遊戲世界裡的動作都代表著非物質勞動的累積，我們在享受娛樂的同時也是勞力的提供者。大型的生產鏈裡，人們學習類似的語言、相近的美感，躺在名為同溫層的床鋪上獲得安全感，深怕自己「說錯話」或者不夠符合主流的美學而變成被排斥者。然而當我們覺得自己很像是得到「共鳴」的時候，也許那也只是大數據運算給我們的「較恰當」的回應罷了，隱身、同一化、雜質的消逝，已然成為了當代的危機。在我們越來越大量依賴人工智慧來協助工作或日常的時候，這些人-程式之間的關係，反而被制約了。

2021年的電影《脫稿玩家》（FreeGuy）裡，主角蓋伊（Guy）是一個開放世界遊戲裡的非玩家角色（NPC），蓋伊日復一日的重複日常，扮演著銀行行員的角色，與其他非玩家角色一起運作遊戲的基本設定。然而某天他發展出自己的意識，開始與外面登入進來的玩家產生互動，並且掀起了一場遊戲的革命。我們都是蓋伊，在現實社會或網路上努力扮演角色，確保一切按照原始設定來運行。

文明的發展需要有事件/革命，就如同生物的演化需要變異。要如何確定自身的存在，似乎只能從發現「錯誤」的當下去敲響原來我們做為人類的存在，還是有自主的能動性。本屆錄像交流計畫共有三位台灣藝術家提供四件作品，以及三件透過徵件獲選的作品，將從不同角度思考科技工具與生活之間的關係、工具的極限/邊界，並且以在電腦玩家的經驗，探詢自我的定義。